独立艺术家一直处于挑战全球社区，城镇和城市文化和艺术景观的最前沿。

随着最近对马尼拉创意中心的兴趣，艺术家越来越有能力将自己定位为新兴创意产业中的游戏改变者和颠覆者

- 包括音乐，设计，电影，表演和视觉艺术等。

Fringe Manila庆祝其第五年的纪念日。

从2019年2月7日到3月3日，马尼拉大都会的开放式多艺术节将再次呈现一个包容性的节目阵容，反映了马林拉這五年的高潮。

Fringe Manila于2015年开始

总监Andrei Nikolai Pamintuan 他之前曾在FringeNYC工作，

并在纽约音乐剧节（NYMF）和联合独奏节上担任制作。

于为新兴艺术家和集体提供安全空间的必要性，

以便为自己创造机会，制作实验作品，进行他们从未有机会的作品，同时发展跨文化交流，并与当地社区互动。

自成立以来，Fringe Manila一直是一个艺术家驱动的节日，已经发展成为一个全市性的合作项目。

在过去五年中，Fringe得到了众多艺术空间，创意中心，咖啡馆，剧院和非传统场所的支持和参与

- 废弃的公寓，客厅，自助餐厅，屋顶，博物馆，公园，公共空间

- 提供更广泛的访问权限艺术和培养来自各行各业的观众和创意产业的兴趣。

Fringe，“几乎是一种生活方式，”多伦多舞蹈家和瑜伽教练KayePeñaflor说，他是参加音乐节的数百名艺术家之一。

“它允许Filipinx  - 而不是 - 以一种调和我们的文化和艺术视野的方式连接到社区和艺术，

”歌手兼作曲家RV Mendoza补充说，他在2018年的Fringe演出反映了音乐节的边界推动，

他在2015年首演了他的独唱作品“舞蹈直到你自己粉碎”。

“这在任何一个城市都很重要，特别是在像马尼拉这样的行业如此之小的地方 - 我们有一个新的声音表达自己的平台。“

Gawad Buhay获奖编舞PJ Rebullida首次展出他的个人作品ALIVE（法国联盟法国联盟），

通过舞蹈的媒介，Raflesia不仅会体现当前的热潮，她还会试图打破这种现象的审美标准，看它是否仍会捕捉菲律宾人的心。

還有像是菠萝实验室的Burlesque PH的热门歌舞表演Bodabil探索了菲律宾歌舞杂耍的本地化，

并展现了菲律宾文化的核心，充满了歌舞杂耍的精神（当然还有性感的滑稽扭曲！）。

节日创意制作人和艺术家艺术家Jodinand Aguillon自己重申，“Fringe Manila 是一个强大的平台，

让艺术家可以用自己的方式讲述他们的叙述。 作为一个未经审查，不受限制，开放存取的节日，

它留下了充足的惊喜空间。 这就是Fringe Manila独有的魔力。

门票将在TicketWorld 891-9999或www.ticketworld.com.ph上提供，以进行一些表演。

图片取自wheninmanila